Wippe

„Sea-Saw“ ist eine brandneue Kunstreihe, bei der sechs genreübergreifende Künstler ihre kühnen, vielseitigen und interaktiven Werke präsentieren. „Sea-Saw“ findet vom 24. Juli bis zum 29. August jeden Dienstag und Mittwoch am westlichen Ende des Piers statt.
Stellen Sie sich vor, Sie blicken hinaus auf den Ozean. Stellen Sie sich die Ruhe und Inspiration vor, die der unter der Sonne glitzernde Ozean ausstrahlt. Rufen Sie sich nun das Gefühl der Unermesslichkeit ins Gedächtnis, das diese in der Nacht brechenden Wellen hervorrufen – jene unheilvolle Atmosphäre, in die sich dieses gewaltige Gewässer bei Einbruch der Dunkelheit verwandelt. In seinen schönsten Momenten unter dem Vollmond ist der Ozean ein schimmerndes schwarzes Tuch von unvorstellbar großer Bewegung. In seinen einschüchterndsten Momenten ist er eine dünne Membran, die das Leben auf dieser Ebene von einem geheimnisvollen und kaum bekannten Universum unter uns trennt. In jedem Fall ist der Ozean ein Moment des Staunens.
Los Angeles ist der letzte Ort, den Menschen erreichen – und bewohnen – können, bevor sie den Pazifik erreichen. LA ist auch die letzte Ruhestätte vieler Träume, sowohl verwirklichter als auch unvollendeter. Den Blick über den Ozean in Los Angeles schweifen zu lassen bedeutet, über die Sehnsüchte und geheimen Gedanken vieler Generationen von Träumern nachzudenken, und der äußerste Punkt, an dem man diese Träume im Licht der untergehenden Sonne verfolgen kann, ist der Santa Monica Pier, der hoch über dem Ozean thront.
Am Ende dieses Piers befindet sich eine Tribüne, von der aus man auf die letzte Veranstaltungsarena der Stadt blickt – die westlichste Bühne in dem Land, in dem Träume wahr werden. Ganz oben auf diesen Tribünen befindet sich ein Raum, der zu drei Vierteln von Fenstern umgeben ist, und aufgrund seiner Lage an der westlichsten Spitze des Piers, der den Endpunkt von LA bildet, bietet der Blick aus diesem Raum von jedem Standpunkt aus nur eines: das Meer.
Für „Sea-Saw“ haben wir sieben Künstler und Performance-Kollektive ausgewählt, die sich selbst und unsere Gäste in die Idee eintauchen lassen, bis ans Ende der eigenen Träume zu gehen – oder in das kollektive Konzept des Träumens an sich. Was geschieht, wenn man den äußersten Punkt seiner wachen Sehnsüchte erreicht oder die Bedeutung eines wiederkehrenden Traums entdeckt, der einen alle paar Nächte heimsucht? Um diese Ideen umfassender zu reflektieren, haben wir die vierte Wand mit Spiegeln ausgekleidet, sodass der Raum vollständig in ein allumfassendes Meer eingetaucht ist. Die Tatsache, dass diese vierte Wand auch die Zuschauer widerspiegelt, während sie sich auf die einzelnen Werke einlassen, ist eine Ironie, die weder uns noch unseren Darstellern entgeht.
Diese Aufführungen finden zweimal pro Woche statt und umfassen bei jeder einzelnen Vorstellung drei Phasen: Tageslicht, Sonnenuntergang und Nacht. Wir hoffen, dass die räumliche Verwandlung im Saal sowohl vom Publikum als auch von den Darstellern wahrgenommen wird – genauso wie sie sich in den Spiegeln widerspiegelt.