オープニングレセプションPENUMBRAによるランドール・ストルツファスの紹介

ローラ・コーマン・ギャラリーは、同ギャラリーで開催予定の展覧会「PENUMBRA」に、アーティストのランドール・ストルツファスを出展いたします。展覧会は2016年3月8日から5月14日まで開催され、3月19日（土）午後1時から4時まで、ベルガモット・ステーションのイベント「SPRING FLING」に合わせて一般レセプションを行います。.
半影とは、不完全または部分的な影のこと。天文学では、部分日食で月が地球に落とす影を指す。ブルックリンを拠点に活動するアーティスト、ランダル・ストルツファスは、現在の作品群でこれらの自然現象を表現している。セルリアンブルーとディープコバルトの天体のような青い円が幾重にも重なり、繰り返され、薄暗い影や照らされた水平線を思わせる柔らかな白、黄色、黒の円のスペクトルで分散されている。「私の絵画は光を主題としており、その光を表現するために必要なのは必然的に影なのです」とストルツファスは言う。ストルツファスが芸術の試金石としている視覚的メタファーである。.
ストルツファスの瞑想的なプロセスはゆっくりと始まり、油絵具、手作業で混ぜ合わせた顔料、金箔やパラジウム箔を時間をかけて円形に重ね、何カ月も何年もかけて構図を作り上げていく。抽象化された風景や人物は、ストルツファスが目に見えるテクスチャーを作り上げるにつれて、闇と光の押し引きの中で照らされたり隠されたりする。ストルツファスはその緻密な技法を、スクリム（丈夫で目の粗い布地）を何層にも重ねることに例えている。白と微妙な黄土色の金の円が、かすかな夢の記憶を示すかのように、青の深淵から浮かび上がってくる。Penumbra』では、月の圧倒的な存在感が、8フィートの広大なキャンバスに広がる暗い木々の森を照らしているように見える。しかし、ストルツファスの主題は依然として謎めいている。.
視覚と知覚は、ストルツファスの思考プロセスにとって本質的なものだ。「私たちの知覚は......常に部分的なものであり、時に私たちが認めるのが難しいと感じる方法で、常に集合的なものです」とストルツファスは言う。「私たちは個々のものを見ているが、それを可能にしている光と影という広範な条件を意識することはあまりない。私たちの視覚の動力源は、私たちが実際に理解しているものを矮小化する。’
PENUMBRAは、光と生理的反応についての親密な研究である。マーク・ロスコやバーネット・ニューマン、抽象表現主義者リチャード・プーセット＝ダートの質感豊かな作品を参考に、ストルツファスは観客の視覚に直接働きかけ、身体的かつ感情的な反応を求めている。彼の絵画は、キャンバスの二次元性を無視し、驚きと神秘の視覚的物語を創り出す。.
ランドール・ストルツファスは1971年生まれ、バージニア州の田舎町で育つ。それ以来、彼の作品はニューヨーク、ヴァージニア、イタリアでの個展を含め、国際的に展示されている。彼の作品は、Centro Pari Opportunitá (Palazzo Penna, Perugia, Italy)、Alliance Bernstein (New York, NY)、D.C. Council on the Arts and Humanities (Washington, D.C.)などのパブリック・コレクションや、数多くの個人コレクションに収蔵されている。また、彼の作品は様々な書籍、雑誌、新聞記事にも掲載されている。.