Réception d'ouverture : PENUMBRA présente Randall Stoltzfus

Laura Korman Gallery a le plaisir d'exposer l'artiste Randall Stoltzfus dans la prochaine exposition de la galerie, PENUMBRA. L'exposition sera visible du 8 mars au 14 mai 2016, avec une réception publique coïncidant avec l'événement SPRING FLING de Bergamot Station, le samedi 19 mars, de 13 à 16 heures.
Une pénombre est définie comme une ombre incomplète ou partielle. En astronomie, elle désigne l'ombre projetée sur la terre par la lune lors d'une éclipse partielle. L'artiste Randall Stoltzfus, basé à Brooklyn, traduit ces phénomènes naturels dans son œuvre actuelle. Des cercles d'un bleu céleste, céruléen et cobalt profond, se superposent et se répètent, dispersés par un spectre de cercles blancs, jaunes et noirs évoquant des ombres ténues et des lignes d'horizon éclairées. “Mes peintures prennent la lumière comme sujet et, par nécessité, l'ombre est ce dont j'ai besoin pour décrire cette lumière”, explique Stoltzfus. Ces champs peints de marques circulaires font également écho aux anneaux de lumière que l'on trouve dans les ombres sous les arbres lors d'une éclipse solaire - une métaphore visuelle que Stoltzfus considère comme une pierre de touche artistique.
Le processus méditatif de Stoltzfus commence lentement - les compositions se développent sur des mois, voire des années, au fur et à mesure que des couches circulaires et contrôlées d'huile, de pigments mélangés à la main et de feuilles d'or ou de palladium sont ajoutées au fil du temps. Des paysages et des personnages abstraits sont éclairés et obscurcis dans un jeu de va-et-vient entre l'obscurité et la lumière, tandis que Stoltzfus construit une texture visible. Il compare sa technique méticuleuse à la superposition d'une toile de jute, un tissu solide et grossier, qui permet à l'œuvre de devenir la somme de ses couches. Dans des tableaux comme After, l'effet est fantasmagorique - des cercles blancs et subtilement dorés émergent d'un abîme bleu, comme s'ils illustraient le souvenir d'un rêve brumeux. D'autres œuvres révèlent des références un peu plus tangibles - dans Penumbra, la présence dominante de la lune semble illuminer une sombre forêt d'arbres sur une vaste toile de deux mètres. Pourtant, les sujets de Stoltzfus restent largement énigmatiques.
La vue et la perception font partie intégrante du processus de réflexion de Stoltzfus. ’Notre perception est ... toujours partielle et toujours collective d'une manière que nous avons parfois du mal à reconnaître“, déclare Stoltzfus. ”Nous voyons des choses individuelles, moins souvent conscients des conditions plus larges de lumière et d'ombre qui rendent cela possible. Les sources qui alimentent notre vue sont plus petites que ce que nous comprenons réellement“.”
PENUMBRA est une étude intime de la lumière et de la réponse physiologique. S'inspirant des peintres coloristes Mark Rothko et Barnett Newman, ainsi que des œuvres texturées de l'expressionniste abstrait Richard Pousett-Dart, Stoltzfus s'engage directement dans la vision de son public pour obtenir une réponse à la fois physique et émotionnelle. Ses peintures défient la bidimensionnalité de la toile pour créer des récits visuels empreints d'émerveillement et de mystère.
Randall Stoltzfus est né en 1971 et a grandi dans la campagne de Virginie. Il a étudié la peinture à l'American University de Washington, D.C. Depuis lors, son travail a été présenté dans le monde entier, notamment lors d'expositions individuelles à New York, en Virginie et en Italie, où il a été artiste en résidence dans un asile d'aliénés en activité. Ses œuvres figurent dans plusieurs collections publiques, notamment le Centro Pari Opportunitá (Palazzo Penna, Pérouse, Italie), l'Alliance Bernstein (New York, NY) et le D.C. Council on the Arts and Humanities (Washington, D.C.), ainsi que dans de nombreuses collections privées. Son travail a également été reproduit dans divers livres, magazines et articles de journaux.