Gala virtuel du 18th Street Arts Center 2020

Le 18th Street Arts Center présente son événement annuel de bienfaisance, une soirée virtuelle de performances, d'arts vidéo et de films expérimentaux. Organisé par Jheanelle Brown, La soirée présentera une série de visions du futur à travers les yeux d'artistes et de cinéastes dans le cadre d'une expérience virtuelle en direct. Le programme comprend :
19:00 - Performance rituelle interactive en direct avec Ulysses S. Jenkins*.
7:30pm - nous pouvons rechercher le marronnage cosmique, mais n'oublions pas nos obligations terrestres - un programme de films organisé par Jheanelle Brown
20:30 - Questions et réponses du commissaire avec les artistes
Les artistes participant au programme de films sont les suivants : Kitoko Diva, Yétundé Olagbaju, Jamilah Sabur, Larry Achiampong, Keisha Rae Witherspoon, Tabita Rezaire, et Nkechi Ebubedike.
Le programme de films, organisé par Jheanelle Brown, présentera une série d'artistes émergents et établis travaillant dans le domaine du cinéma expérimental et de l'art vidéo. Le cadre curatorial de Jheanelle Brown s'articule autour de la question suivante : “Comment l'avenir peut-il aller au-delà de l'intangible ? ”Comment l'avenir peut-il aller au-delà de l'intangible ? Comme elle le décrit, “le passé et le présent ont été et sont un assaut incessant contre l'être noir et, par conséquent, regarder au-delà de la survie exige des puits profonds de capacité émotionnelle et intellectuelle. Où sommes-nous en sécurité ? Cette question a conduit les Noirs à se tourner vers le cosmos pour y trouver un salut inconnu ou pour comprendre plus profondément leur origine. Si la fuite ou le marronnage cosmique peuvent faciliter notre rigueur imaginative, il est important de ne pas abandonner nos obligations terrestres”.”
“Les réalisateurs de ce programme présentent des systèmes de connaissance qui bouleversent les conventions temporelles, mais qui sont fondés sur un examen historique rigoureux. Les films et les vidéos de ce programme déconstruisent les vérités perçues et font un geste vers la possibilité de refaire ces vérités au service de l'autodétermination des Noirs et d'un avenir libérateur.”
Le programme débutera par une performance interactive créée par Ulysses S. Jenkins spécialement pour cet événement, et se terminera par une séance de questions-réponses Zoom en direct avec la commissaire Jheanelle Brown et plusieurs des réalisateurs qui participent à la projection.
Les spectateurs du comté de Los Angeles recevront une sélection d'objets à utiliser dans le cadre de la performance interactive, ainsi que des boissons personnalisées de la marque Muddle & Wilde et une boîte à dessert de Dessert des filles du Sud à déguster lors de la projection. Ils seront remis en main propre le jour de l'événement. Les détenteurs de billets de niveau supérieur recevront également une adhésion annuelle à l'association exclusive Sans frontières une nouvelle offre qui comprend des expériences virtuelles en direct avec des artistes et des espaces artistiques de pointe dans le monde entier.
L'événement sera organisé au profit du travail du 18th Street Arts Center pendant la pandémie de COVID-19 afin d'améliorer la résilience des artistes et des familles de travailleurs pendant cette période sans précédent. Grâce à ses ateliers en ligne Arts Learning Lab destinés aux familles, à ses commandes d'artistes engagés dans la communauté, à ses expositions opportunes et à ses programmes de développement professionnel des artistes, le centre aide les artistes et les membres de la communauté à trouver des liens, du soutien et des ressources par le biais des arts afin de favoriser un changement social positif.
À PROPOS D'ULYSSES S. JENKINS
Ulysses Jenkins est un artiste vidéo/performance largement reconnu, dont le travail a été présenté dans un certain nombre de lieux nationaux et internationaux. Sa vidéo “Cake Walk”, réalisée en 1983, a fait partie de l'exposition de l'artiste. L'âme d'une nation : L'art à l'ère du Black Power, qui a vu le jour à la Tate Modern. Le travail de Jenkins a également été présenté dans L'Amérique est difficile à voir (2015) au Whitney Museum of American Art, Regardez ça ! Révélations sur les arts médiatiques (2015) au Smithsonian American Art Museum, A/réveil dans l'eau (2014) au Museum of Contemporary African Diasporan Arts, Brooklyn, Maintenant, creusez ça ! L'art et les Noirs de Los Angeles 1960-1980 (2012) au Hammer Museum, Présence radicale : La performance noire dans l'art contemporain (2012), et au musée d'art contemporain de Houston, Vidéo Californie (2008), une grande enquête sur cette forme d'art organisée par le Getty Museum.
Jenkins a reçu la Multicultural Entry Grant du California Arts Council en tant que directeur artistique d'Othervisions Studio, un groupe de production interdisciplinaire dans le domaine des arts médiatiques. Il a reçu trois fois la bourse individuelle de la National Endowment for the Arts et s'est vu décerner le premier prix du Black Filmmakers Hall of Fame dans la catégorie vidéo expérimentale en 1990 et 1992. Jenkins est actuellement professeur à la Claire Trevor School of the Arts de l'université de Californie à Irvine et continue d'exposer son travail au niveau national et international.
À PROPOS DE JHEANELLE BROWN
Jheanelle Brown est une conservatrice/programmatrice de films, une éducatrice et une administratrice d'art basée à Los Angeles dont la pratique curatoriale crée des cadres pour explorer l'illimité de la vie noire dans les films et vidéos expérimentaux et non fictionnels. Elle s'intéresse à l'espace entre fugitivité et futurité et à l'élévation d'une éthique de l'attention, avec un intérêt particulier pour la sonorité dans les films, les films et médias politiques, et les films/vidéos antillais. Jheanelle est membre du conseil d'administration et programmatrice associée du Los Angeles Filmforum. Elle est actuellement enseignante au California Institute of the Art et à l'Otis College of Art and Design, et développe le programme d'études du club de cinéma de la Centennial High School.