Blue McRight: Reunir / Astrid Preston: Por los árboles

2 de septiembre – 14 de octubre de 2023

Recepción inaugural: sábado 9 de septiembre, de 4 a 6 p. m.
Charla con el artista: sábado 30 de septiembre a las 11:00 a. m.

La práctica diaria de Blue McRight de recoger y recolectar basura plástica es la acción fundamental a partir de la cual ha creado las obras de su nueva exposición, Gather. Como buceadora desde hace mucho tiempo, ha sido testigo de los procesos orgánicos del mundo submarino, la vida y la muerte, la fluidez de género, la reproducción y la comunicación. Su escultura está hecha de popotes, cuerdas y ligas para el cabello de plástico recuperados, pero también de antiguos instrumentos de muerte como redes de pesca, trampas para peces y cangrejos y cestas de cebo. Ella ensambla estos materiales en conglomerados fluidos y entrelazados que, cuando se suspenden del techo, dan la impresión de flotar dentro de un alto bosque de algas marinas. Otras formas se asemejan a coloridas y espinosas anémonas de mar adheridas a la pared. Ella afirma: “Cuando buceo, siempre me fascinan los bloques de amarre, las cuerdas y una gran variedad de otras superficies cubiertas de incrustaciones, que están siendo invadidas por intrincadas colonias de vida marina”. Shakespeare describe el proceso como “un cambio radical hacia algo rico y extraño”. Las redes que emplea, en algunos casos redes de pesca reales y en otros mallas plásticas para envolver árboles de Navidad o pequeñas ruedas de queso, recuerdan los cuerpos transparentes de muchas especies marinas cuyo interior es visible. Su reinterpretación y reutilización de estos materiales “nos invita a enfrentarnos a las posibilidades de lo que descartamos sin pensar, dando protagonismo a lo rechazado al ocupar un espacio en el ámbito del diálogo cultural”.”

Después de haber trabajado con Astrid Preston en la década de 1980 en la Galería Jan Turner y, posteriormente, en la Galería Craig Krull desde 1999, hemos recorrido juntos un sinuoso camino a través de sus paisajes metafísicos y en constante evolución o, más apropiadamente, sus interpretaciones deconstruidas de los fenómenos naturales. A lo largo de los años, he señalado constantemente que los paisajes no existen en la naturaleza, sino que son puramente una construcción mental. Y, en apoyo de esa perspectiva, Astrid escribió recientemente: “Muy pronto descubrí que trabajar directamente a partir de la naturaleza me distraía demasiado”. Sus “paisajes” siempre han encarnado el misterio porque sugieren que algo está a punto de suceder, que falta algo, que hay oclusiones inesperadas, que la percepción está velada o, en última instancia, que “ceci n'est pas un paysage” (esto no es un paisaje). En este sentido, su nueva exposición, For the Trees (es decir, “los árboles no me dejan ver el bosque”), tiene un título muy acertado. Estas pinturas continúan su irónica y cristalina ofuscación con copos de nieve geo-orbitales flotantes sin ataduras, o copos de nieve rectangulares vistos desde un coche en movimiento que parecen casillas de cuestionarios que hay que rellenar. Una red fractal cubre toda la superficie de algunas pinturas, lo que implica la geometría natural que nos une a todos. Representa la niebla como cabría esperar, en un difuminado de tonos ambientales, pero en realidad no es niebla, basta con mirar la siguiente pintura para ver que se convierte en una escala de grises en tres partes al estilo de Brice Marden. De vez en cuando, brillantes destellos de protoplanetas pulsan aquí y allá, recordándonos que también apoya la investigación astronómica en la UCLA, otra gran incógnita.